Фото современная авторская классическая музыка

Cтипендиат и дипломант специального фонда Президента РБ

 

 Фото современная классическая музыка

 

Фото Артема Шаплыко Минск

 

 

Фото Бетховена

 

 

 

Фото композитора Моцарта

 

 

 

Фото композитора Петра Ильича Чайковского

 

 

 

 

 

Фото пианиста-виртуоза Артема Шаплыко

Фото выступления пианиста-виртуоза Артема Шаплыко

 

Музыка увлекает, волнует, доставляет человеку радость, учит видеть в жизни прекрасное и безобразное, помогает познать прошлое и настоящее, мечтать о будущем. Это прекрасный мир замечательных музыкантов, великих произведений, необычных музыкальных инструментов. Это и особый загадочный мир творчества, мир взлетов и падений, побед и разочарований, единения, а подчас и столкновения мечты и действительности.


Музыка растворена во всем, что окружает человека. В ней, как в волшебном зеркале, отражаются наши мысли и чувства. Более того, музыка помогает человеку познать мир, сопутствует ему и в радости, и в горе, позволяет выразить всю глубину чувств и справиться с невзгодами. Вы узнаете, сколько чудесных минут дарит она человеку. Музыка влияет на нас, раскрывает нам красоту жизни, природы, души.


Тайны музыки открываются только тем, кто хочет в них проникнуть.

Из книги "В мире музыки" Минск 2014 год

 

 

"Музыка показывает человеку те возможности величия, которые есть в его душе".

                                                                                                                                                  Эмерсон У.

 

"Музыка воодушевляет весь мир, снабжает душу крыльями, способствует полету воображения; музыка придает жизнь и веселье всему существующему... Ее можно назвать воплощением всего прекрасного и всего возвышенного".

                                                                                                                                                   Платон

 

 

 

В 2002 году Артем Шалыко стал лауреатом первой премии на международном конкурсе юных пианистов им. И. А. Цветаевой в городе Минске.


В 2004 занял первое место и гран-при на международном конкурсе "klaviermusic" ( Литва, Вильнюс)


В 2008 Артем становится лауреатом первое премии на VII открытом Республиканском фортепианном конкурсе "Творческая молодежь - 21 веку", в номинации исполнение концерта с оркестром ( Беларусь, Минск)


В апреле 2009 года становится лауреатом второй премии на VIII открытом конкурсе исполнителей фортепианной музыки "Творческая молодежь -21 веку". ( Минск)

Артем принимал участие в фестивале " Творчество юных" ( Москва, 2006)

В январе 2012 получает второе место и звание лауреата в номинации "соло", а в январе 2014 получает звание дипломанта в номинации "камерный ансамбль" на международном конкурсе пианистов им. М. Юдиной в городе Санкт-Петербург.

Артем является стипендиатом и дипломантом специального фонда Президента Республики Беларусь по поддержке талантливой молодежи.

 

МУЗЫКА ВСЕГДА ВДОХНОВЛЯЕТ

Артем Шаплыко - талантливый пианист, стипендиат и дипломант специального фонда Президента Республики Беларусь по поддержке талантливой молодежи, лауреат международных конкурсов, магистр искусствоведение, невероятно творческий и увлечённый любимым делом человек. «Делай то, что ты любишь, и люби то, что ты делаешь” - эта фраза, пожалуй, лучше всего подойдёт, чтобы охарактеризовать молодого музыканта.

Сегодня Артем преподает
в одной из минских музыкальных школ, помимо этого ведет активную концертную деятельность. Порядка 40 концертов в год - за этой цифрой стоит не только виртуозное исполнение произведений классической музыки, но и искреннее желание пианиста затронуть струны души каждого слушателя. К общему портрету молодого музыканта стоит
добавить еще один немаловажный штрих Артем Шаплыко окончил Солигорскую детскую музыкальную школу, и именно эта первая ступень его музыкального образования во многом определила дальнейшую судьбу пианиста.

На прошлой неделе знаменитый выпускник посетил стены альмаматер, чтобы провести мастер-класс для учащихся. В своем плотном графике музыкант нашел время и для встречи с корреспондентом "Шахцера”. В интервью нашему изданию Артем Шаллыко поделился секретами своего успеха, рассказал о самых ярких моментах обучения в музыкальной школе и, конечно же, вспомнил, с чего, собственно. всё начиналось.

- Музыкой хотелось заниматься всегда, сколько себя помню. Как рассказывала мама, я ухе в 3-летнем возрасте говорил ей, что хочу стать великим музыкантом. Помню, очень ждал того момента, ког¬да можно будет поступить е музыкальную школу. Врезалось в память, как 21 мая, мне тогда было 5 лет, впервые пришёл на прослушивание. Инструмента дома, кстати, на тот момент не было, заниматься иногда приходилось ходить к соседям. Одно из самых ярких воспоминаний - первое выступление на сцене большого зала музыкальной школы в первый год моего обучения. Проходил какой-то конкурс, я очень волновался и даже забыл забрать ноты после того, как выступил, мне пришлось возвращаться на сиену. Но в итоге я занял на этом конкурсе первое место и очень запомнилось, как мне все аплодировали. После этого родители купили фортепиано, и я был по-настоящему счастлив, что дома появился инструмент, - поделился своими далекими детскими воспоминаниями Артем Шаплыко.

- Скажите, а с какими трудностями приходилось сталкиваться на первой ступени музыкального образования? Что вообще самое сложное в процессе обучения игры на фортепиано?

- Без трудностей не обходилось, всякое бывало.  Были даже некие разочарования, когда после урока выходил из класса со слезами на глазах, но поскольку я занимался любимым делом, меня это не останавливало. Самое сложное, на мой взгляд, разбор нового произведения, но это вое постижимо, главное - терпение, желание и упорство. Надо отдать должное моему первому педагогу - Татьяне Абрамовне Черноморец. Это человек, который сумел заинтересовать меня и привить любовь к музыке. На её уроки я приходил с огромным удовольствием, и она всегда меня очень поддерживала. Считаю, что именно она сыграла главную роль е моем становлении как музыканта. Все так совпало - мой огромный интерес к музыке и ее умение удержать этот интерес. Ну и, конечно же, нельзя не оказать о самом учреждении музыкального образования. Солигорская детская музыкальная школа известна даже за пределами нашей республики. Здесь создана колоссальная база для развития музыкального потенциала. Сейчас, уже будучи сам педагогом, я продолжаю убеждаться в том, что один из самых главных периодов в процессе образования - это именно первое знакомство с музыкой. Очень важно в этот момент его не оттолкнуть, поддержать, объяснить, что все получится.


- Вы говорите о терпении и упорстве, но ведь это все требует очень много времени. Будучи ребёнком, вы не жалели о том, что можете потратить это время на игры и развлечений?

- Я не осажу, что у меня совсем не было времени на развлечения. Да, играть во дворе и встречаться с друзьями у меня получалось реже, чем у сверстников, но, повторюсь, я занимался любимым делом, поэтому не испытывал никакого дискомфорта.
Прекрасно понимая, что, если не позанимаюсь, значит, я чего-то не достигну. Родители в этом плане меня очень поддерживали. Не заставляли, а именно поддерживали, подбадривали, говорили, что все получится. Кроме того, я успевал хорошо учиться в школе, то есть фортепиано нисколько не мешало мне развиваться в других направлениях.

- Артём, а сверстники никогда не подшучивали над вашим увлечением классикой, ведь наверняка у них были совершенно иные предпочтения в музыке?

- Нет, я не помню, чтобы кто-то негативно высказывался по этому поводу, напротив, мои одноклассники в общеобразовательной школе меня даже поддерживали, радовались моим успехам. Поделюсь с вами еще одним своим ярким воспоминанием. Когда я вернулся с победой на международном конкурсе, общеобразовательная школа (Артем Шаплыко учился в школе № 12, сейчас это гимназия № 2 г. Солигорска - прим, автора) встретила очень тепло, меня поздравляли учителя, директор школы, ученики. Помню, даже зачитывали поздравление по школьному радио. Было очень приятно.

- Что вы могли бы пожелать тем, кто только начинает заниматься музыкой?

- Никогда не опускайте руки, верьте в то, что у вас все получится, не бросайте любимое занятие только потому, что возникли какие-то трудности, идите к своей цели и любите то, что делаете. Мое увлечение стало делом всей моей жизни. Я не представляю, как можно не заниматься музыкой! Но тем людям, жизнь которых не связана с игрой на музыкальных инструментах, я бы посоветовал впустить музыку в свое сердце, и сейчас я говорю именно о классике. Благо, сегодня для этого есть возможность даже у жителей небольших городов. Артисты Белгосфилармонии, и я в их числе, дают концерты в малых городах с просветительской целью и стараются привить людям любовь к искусству, научить понимать классическую музыку, чувствовать ее. Просто приходите на концерты, не пренебрегайте возможностью открыть что-то новое для себя.

С музыкой связана не только профессиональная деятельность Артема Шаплыко. Его супруга также пианист, что в общем-то не удивительно.
Буквально пару недель назад в жизни этого творческого союза произошло важное событие - родился долгожданный СЫНОК Всеволод. Пока молодые родители только привыкают к своему новому статусу и, конечно же еще не задумываются о том, какой профессиональный путь выберет их ребёнок. Но в одном Артем Шаплыко уверен точно - его сын обязательно окончит музыкальную школу.


- Музыка открывает перед человеком большие возможности, учит ставить перед собой цели и добиваться их, помогает развиваться как личности и... всегда вдохновляет, - сказал в завершение беседы молодой пианист.
Согласитесь, целеустремлённость и амбициозность нашего земляка, его требовательность к себе и преданность любимому делу-достойный пример для подражания.

 

 

Фото новости классической музыки

 

 

 

 

Белорусская государственная филармония.

Современная классическая музыка.

 

 

 

Видео мастер-класса пианиста Артема Шаплыко

 
Фото подробнее

 

Творческий путь Артема Шаплыко.

Артем Шаплыко является стипендиатом и дипломантом специального фонда Президента Республики Беларусь по поддержке талантливой молодежи.  Принимал участие в мастер классах известных педагогов-исполнителей таких как: Дмитрий Башкиров, Василий Лобанов, Борис Блох, Павел Егоров и других. 

Артем активно гастролирует по разным городам Беларуси. Неоднократно давал концерты в Испании, Италии, Литве, России. Выступал с Государственным Академическим Симфоническим оркестром Республики Беларусь, а так же с оркестром Академии Музыки. Так же выступает в концертных залах Белорусской Государственной Филармонии и других залах Минска.

 
Фото подробнее

 

Об искусстве и этике

В силу своей преподавательской специальности и активной концертной деятельности по городам Беларуси я много общаюсь с разными людьми. Это и люди искусства (профессоры, музыковеды, артисты, директора музыкальных школ, учителя), и студенты средних и высших музыкальных учреждений, и дети, обучающиеся музыке и игре на различных музыкальных инструментах в музыкальных школах и школах искусств. Так же я беседую с людьми, чьи профессии не связаны с музыкой. И неоднократно сталкивался, на мой взгляд, с недопониманием темы  -  “Роли и значения искусства в жизни человека”.  И речь здесь идет не только о младших школьниках и дошкольниках, а о взрослых людях, поступивших в среднее и высшее музыкальное учебное заведение.  Я стал анализировать ситуацию, задавать вопросы представителям различных профессий и пришел к следующим выводам.

Многие из нас не совсем правильно понимают термин “искусство“. Вследствие этого, они не могут определить, как именно влияет оно на нашу жизнь и влияет ли вообще. Например, можно услышать от некоторых, что искусство это вещь необязательная и непрактичная, что-то наподобие сладкого дорогого десерта или шелкового носового платка во внешнем кармане смокинга. Есть и  такое мнение – искусство призвано воспитать в человеке нравственные качества и сформировать в нем личность, полезную для общества. Иногда можно услышать такое высказывание – “Музыка – это всего лишь звуки…”.

И вариаций подобных мыслей несчетное множество. У многих просто нет времени, сил, желания на музыку, на искусство. Основа же у всех одна – отсутствие ясности в понимании важности искусства. Как следствие нехватка знаний, невозможность культурного самообразования, духовного роста.

 
Фото подробнее
 
 
КАК ВЫРАСТИТЬ ГЕНИЯ

Достиг ли человек пределов биологического совершенства? Существуют ли вообще такие пределы? Если основное направление эволюции человека - развитие и совершенствование мозга, то от чего зависит этот процесс и можно ли его «подхлестнуть»? Задача повышения «биологического потолка» человеческого мозга — одна из самых заманчивых для науки.

Широко известны положительные результаты использования метода дородовой стимуляции умственного развития, практиковавшегося владельцем корпорации «Sony» Масару Ибука для своих сотрудниц. В непосредственной близости от живота будущей мамы проигрывают определённые классические музыкальные мелодии. В результате активизируются не только музыкальные, но и общие интеллектуальные способности будущего ребёнка. Известно, что к аналогичным методам прибегали ещё древние китайцы более 2 тысячелетий назад. Сегодня учёные объясняют этот эффект следующим образом: музыка позволяет сохранить большее количество клеток мозга, обычно исчезающих после появления малыша на свет. Видимо их стимуляция звуком даёт организму знак, что они нужны, востребованы, и программа их уничтожения отменяется.

 
Фото подробнее